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añorando

2010-11-11T13:28:00.005-03:00

como todos los años de vuelta al pago para recargar energias y afectos tambien pude plasmar con mi camara algunas imagenes que nos trae un poco de nostalgia.

Florcita de tusca que me aromas el alma mirando la siesta pasar...

nido de catas arriba de un viejo chañar....

SINFONIA SILVESTRE

Me voy con mi guitarra
Buscando los sonidos
Del mágico lugar
Donde he nacido.

Escucho a las charatas
Soltar su clarinada
Cuando se ve avanzar
La madrugada.

Oigo cantar los grillos
Entre los matorrales
Y un cabrito balar
En los corrales.

Estribillo
Con cantos y murmullos
Haré una sinfonía
Que calme este dolor
Del alma mía.

Muriendo viene un toro
Mostrando su guapeza
Y relincha un bagual
En la represa.

Arrullo de torcaza
Bramar de sachapuma
Lamento de crespín
En la espesura.

El monte es un concierto
De trinos y bramidos,
Recuerdos del ayer
Que nunca olvido.

L: JUAN C CARABAJAL M: onofre paz

una pupita pequeña paloma silvestre en el patio de la casa....

lagartija verde en horas de la siesta....

ashpa sumaj

2010-11-01T17:11:00.005-03:00

Ashpa sumaj

Que bueno es volver al terruño después de andar caminos
Y en encontrarte con los afectos más queridos.
Gracias academia de danzas ashpa sumaj de la ciudad de termas de rió hondo
Y a su querido director Daniel Varela por abrirme los brazos en su nuevo aniversario.
Las instalaciones del club sector el alto se vieron colmadas por el público que asistió a los festejos.
El día domingo 24 de octubre por segundo año consecutivo participamos
De este festejo FELICIDADES ASHPA SUMAJ!!!!!!!!!!!!!!

2010-10-08T15:51:00.006-03:00

LA OBRA DE JUAN CARLOS CARABAJAL ESTA DANDO SUS FRUTOS EN TODO EL PAIS AHORA SUMANDO A ESTE PROYECTO A LA SEÑORA ADELA DE SAAVEDRA EN LOS TALLERES DE DANZAS TRADICIONALES LAS FOTOS FUERON TOMADAS EN LAS PRIMERAS JORNADAS DE LOS TALLERES EN SAN BERNARDO EN LA PROVINCIA DEL CHACO.

la adela sale a bailar

Con su vestidito blanco
La Adela sale a bailar
Ya no está Carlos Saavedra, su gran amor,
Quién la podrá acompañar.

Ya no hay luna que le alumbre
Sus noches de soledad
Lleva pañuelos de zamba para llorar,
Quién la podrá consolar.

Estribillo

A veces se oye algún bombo
Y le parece que está
De nuevo Carlos Saavedra, su gran amor,
Para sacarla a bailar,
Con su vestidito blanco la Adela va
Bailando por no llorar.

En lo profundo de su alma
Suena la Siete de Abril
Que le recuerda otros tiempos de tanto andar
Bailando para vivir.

Cómo llenar el vacío
Que deja un hombre al partir,
El patio de Tarapaya callado está,
Extraña a su bailarín.

LyM: JUAN CARLOS CARABAJAL

el pastito

2010-07-01T20:30:00.004-03:00

Quien no guarda en un rincón del corazón las andanzas de niño.
El partido de fútbol que parecía la final del mundial.
De comer mandarinas a la hora de la siesta y pasar los días
Llenos de magia y de plena inocencia.

El pastito

Muchachos! hoy partido en la cancha de la esquina
La pelota! de goma roja y con estrellitas de colores
El estadio! Una melancólica calle de mi barrio
Nosotros simplemente le llamábamos el pastito

En el frente los rivales como siempre las gallinas
El petizo pura gambeta y Gabriel no tenia nada de eso!
Pero había que marcarlo siempre un gol te comerías
De este lado la dupla más mentada y conocida

Federico el loco como le puso un día mi tío
Y yo nestora. Juntos un equipo con garra y valentía
Los goles y los gritos con la tarde se combinan
Muchachos metan pata que el partido se termina!

Entre gambetas y silbidos se la paso al mas sotreta
La garganta no me ayuda pero grito que defina
El silbato detiene la tarde y con ella la partida
El despertador me avisa que ya empieza el nuevo día.

la tormenta

2010-06-28T13:20:00.004-03:00

las historias y aventuras de niño nos queda grabada en la retina y siempre seran compañia en nuestros momentos de sosiego

La tormenta

El sol calcina la tarde era para un fines de enero
El monte lleno de duendes en un silencio placentero
¡Ahí van!
Por un camino de acequias y trinos de jilgueros
El pescador y el niño su inseparable compañero
¡El hombre! con sus historias y sus versos refraneros
¡Y el niño! agiganta pasos de un sueño aventurero

Una línea mansa descansa con un anzuelo de sueños
Y de pronto los sauces lloran por un viento bien matrero
De noche se viste el agua por las nubes que tapan el cielo
Abra que pegar la vuelta exclama el pescador a su ladero

Si mañana no ay tormenta y el sol quema el enero
Volverán por el camino lleno de acequias y jilgueros
El pescador con sus historias y sus versos refraneros
Y a su lado el niño con agigantados pasos de aventureros.

bicentenario!!! viva la patria canejoooo!!!!

2010-05-21T15:39:00.002-03:00

Llego nomas el Bicentenario...Mirando nuestra historia, con sus cosas positivas e innumerables agachadas, nos queda el consuelo que si 200 años son muchos..tampoco son demasiados, nos queda mucho por andar, y creo que ha llegado la hora de los de Abajo, que por un tiempito desplacen a los que siempre estuvieron arriba...VIVA LA PATRIA CANEJO!!!!!

fiesta del costillar 2010

2010-01-16T16:34:00.006-03:00

Agradecido a la comisión organizadora de la fiesta del costillar en la localidad de VIVORATA por su invitación a participar en la 5 fiesta del costillar.
Una hermosa noche donde brillo la fiesta llena de bailarines que al compás de chacareras, gatos y zambas nos acompañaron y dieron color a esta majestuosa fiesta.

se nos fue juan carlos(el ñato)gramajo

2009-12-26T16:47:00.003-03:00

Juan Carlos "Ñato" Gramajo, emblema de la música santiagueña, murió en una clínica porteña a raíz de una larga enfermedad. Tenía 66 años y una sólida trayectoria artística de más de cinco décadas.

"El Ñato" Gramajo fue bombisto, luthier, recitador y bailarín. Pasó por varios conjuntos y tocó con Andrés Chazarreta y Ariel Ramírez, entre otros. A mediados de la década del '80 formó la Chacarerata Santiagueña, llevando a los escenarios la música de Santiago del Estero como reivindicación.

La agrupación – que tuvo su momento de consagración en Cosquín 87 – editó más de veinte discos en los que rescató los sonidos tradicionales de chacareras, gatos y escondidos, siempre alentando el aprendizaje de la danza. Ejecutaban un amplio repertorio de clásicos que incluían a Yupanqui, los Hermanos Simón, Raúl Trullenque y Carlos Carabajal, entre muchos otros.

Un trajín de 50 años en nuestro folklore como bailarín, bombisto, recitador hacen de Juan Carlos Gramajo un referente indiscutible de nuestra música. Debutó niño aún con don Andrés Chazarreta, fue percusionista de Ariel Ramírez. Profundo conocedor del bombo y sus secretos, proviene de una familia fabricante de bombos legüeros. Fundador de la orquesta nativa “La chacarerata santiagueña”con la que ya ha cumplido 22 años, recorriendo los escenarios del país obteniendo el respeto y el aplauso del público. Distinguido por numerosos e importantes premios como Consagración ’87 Cosquín, ACE ’96, Trimarg’2000 otorgado por la UNESCO. Un conjunto caracterizado por ejecutar temas tradicionales junto a las nuevas producciones siempre bailables, con una dedicación especial de guardar el estilo y la cadencia de los ritmos folklóricos. Su repertorio está conformado por autores de la talla de Yupanqui, los Hermanos Simón, Raúl Trullenque, Los hermanos Ríos, Peteco Carabajal entre otros, junto a la autoría de sus integrantes.

-¿Como se formó la Chacarerata santiagueña?

- Después de permanecer ocho años como percusionista de Ariel Ramírez en Buenos Aires y el mundo, busqué como todo hombre la independencia. De esa manera formé un grupo folklórico que tocaba en diversos lugares pero carecía de nombre. Hasta que los hermanos Abalos nos bautizan con el nombre que nos hace conocidos.

-¿Quiénes fueron sus primeros integrantes del grupo?

-Como todo grupo humano sufrió varias fisuras a lo largo de estos veintidós años. Por la Chacarerata han pasado componentes como Quique Ponce, Aurelio Gramajo e invitados como Shalo Leguizamón, Coco Banegas, Claudia Romero, Motta Luna pero desde hace un tiempo seguimos fijos los cuatro componentes actuales que son: Sergio Pérez en canto y guitarra, German Gómez en violín y guitarra, Mario Palavecino en bandoneón y un servidor en percusión, recitado y voz de mando.

-¿Qué o quién impulsó su carrera musical?

-Sin dudas mis padres. En casa de los Gramajo siempre había lugar para las fiestas, peñas o trincheras donde se autoconvocaban tíos, primos, hermanos...todos hacedores y tocadores de bombos. Y yo soy producto de esto. No estudié percusión ni música.

-¿Cuántos años tenía cuando actuaba con Chazarreta?

En el año ’56 tenía unos trece años cuando ya pertenecía a la Compañía de arte nativo perteneciente a Don Andrés Chazarreta. Soy de la camada de Agustín Carabajal, Antonio Ramírez, Los cantores de Salavina. Éramos veintiuno en total. Actuamos en el teatro casino de la calle Maipú con un espectáculo que se llamaba “El alma del quebrachal”donde presentábamos leyendas y costumbres de nuestra provincia Santiago del Estero. Esa gira duró tres meses, culminando en el Parque Independencia de la capital de Tucumán.

Don Andrés Chazarreta fallece en el año 1960 y yo seguí creciendo, hasta que el destino me llevó a Bolivia, Perú, México...

-Pueblo que lo atrapó

- Imposible no querer ese pueblo tan romántico y colorido, con una ubicación geográfica excepcional para hacer giras a Estados Unidos. Bailaba muchísimo en el área de California o Nueva York. Todavía vivía mi madre, así que cada tanto regresaba al país a visitarla y a tocar en diversas peñas. En uno de esos viajes estaba tocando en la peña “El palo borracho”, me ve Ariel Ramírez y me requiere para su espectáculo “Cantemos” que hacía con Lolita Torres. Y me quedé ocho años con él.

-Después vino la Misa criolla.

- Sí, una hermosa experiencia con la que recorrimos Israel, Suiza, Alemania, España, Portugal, Costa Rica, Colombia, México llevando nuestra música. Y todas esas andanzas de Juan Carlos Gramajo culminan en Argentina con la Chacarerata santiagueña.

-Su vida artística queda marcada por...

-Primero don Andrés Chazarreta, después Ariel Ramírez y por supuesto la Chacarerata Santiagueña.

-¿Cuál de las capitales lo deslumbró más?

.Sin dudas Buenos Aires en el año 1956. El sueño de estar con don Andrés y su hijo Agustín, siendo apenas un chango que venía de una provincia querendona pero muy árida. Me encontré con esta ciudad llena de plazas con árboles y flores y aunque después la vida me dio la posibilidad de conocer muchas capitales europeas muy importante, no fue el mismo deslumbramiento.

-¿Que diferencia encuentra entre el folklore de los años ’60 y el actual?

-La diferencia fundamental es la participación de la juventud, el entusiasmo que tienen para hacer palmas, bailan estupendo, saben escuchar nuestros cantores. De la unión de los jóvenes y nosotros nacerá una esa identidad que tanta falta nos está haciendo a los argentinos.

-¿Cuál es la unión del pueblo santiagueño con la música?

-Santiago del Estero tiene en su pueblo a una gran familia musical donde siempre están a flor de labios las canciones. Es que la chacarera es una música muy rítmica y siendo una de las provincias más antiguas y bilingüe su pueblo ama su terruño, sus costumbres. Vive cantando y bailando sus ritmos, eso le da una identidad propia.

-¿Modificaría algo si comenzara de nuevo?

-No. Yo creo que puse toda la pasión que tiene el músico santiagueño por sus cosas. Cuando joven tenía la fuerzas y la frescura, ahora ya mayor conservo la experiencia.

-¿Que cambios nota fuera del plano musical en los escenarios?

- Muchísimos, las épocas cambian. Cuando nuestros abuelos o padres nos hacían tomar una foto de vez en cuando, no nos podíamos ni reír ni comer.-“Ya te estás haciendo el mono”- nos retaban. Y en la música se debía tocar bien y serio, aunque se puede tocar bien y sonreír no eran los códigos en esos tiempos. No olvidemos que la gente exige más participación, como si aplaudiera con los ojos, le gusta el movimiento. Y hoy algunos cantores de folklore parecen rockeros, porque entre las luces, el humo y un destape en el vestir en donde la televisión tiene mucho que ver. En eso los mayores podemos disentir pero es indiscutible que también hay muchos que tocan muy bien. En cambio nosotros debíamos vestir el traje azul tradicional, camisa blanca, corbata bordó para estar “

ubicados”. Todos los extremos son exagerados, falta el punto de equilibrio.

-¿Suena mejor un instrumento enchufado?

-Yo no sé si suena mejor, pero suena más fuerte. (Risas). La diferencia es el toque por ejemplo el que tiene una guitarra enchufada debe tener un toque más suave, distinguido y de primera sino el instrumento distorsiona mucho.

-¿Está de acuerdo con la introducción de instrumentos no tradicionales?

-Todo y nada es nuestro. Cuando apareció Adolfo Abalos en el piano las críticas no se hicieron esperar, sin embargo todo es válido si se pueden combinar bien los sonidos. No nos olvidemos que en el año 1921, don Andrés Chazarreta cuando graba en RCA Víctor, ya lo hacía con una flauta traversa incorporada y José María de Hoyo con su Banda criolla ponía saxo tenor, flauta traversa, saxo barítono y todos los instrumentos metálicos. Ahora la moda regresó y es válida siempre que haya una buena combinación.

La música de La chacarerata santiagueña nos deja el olor a pan casero y a patio regado de la provincia donde las chacareras y las vidalas entrelazan sus sonidos junto a las alegrías y tristezas de sus pobladores.

nota:Graciela Arancibia

poeta de mi tierra

2009-11-26T00:15:00.003-03:00

Cuando se sufre el desarraigo y se lleva en el alma nuestra tierra salen las más hermosas coplas.
Así es como el querido amigo y gran poeta pedro Navarrete en su mas sentida pluma le escribe al suelo de nuestro santiago y también al gran tigre del norte como lo es el rió dulce donde con su delicada rima nos deja en forma de zamba (rió dulce de santiago)

pedro navarrete

rio dulce de santiago( letra y musica:PEDRO NAVARRETE )zamba

RIO DULCE DE SANTIAGO
Sos orgullo de mi gente
y alegría de esta tierra,
Río Dulce yo te canto
por la esperanza que encierras.

En tu rivera los changos
chumuqueando se refrescan, de los calores de Enero
cuando la tierra te quema.

RIO DULCE QUE EN SANTIAGO
VAS GAMBETEANDO EN LA ARENA,
DEL NORTE BAJAN CANTANDO
TUS AGUAS CLARAS SERENAS
Y BENDICIENDO TÚ CAUCE
TIENES UN CRISTO DE PIEDRA.

De bagres y de esperanza lleves tú vientre repleto,
desvelando por las noches
el sueño de algún challuero.

Rió del diario sustento
de mis hermanos ripieros,
que van cavando tú lecho
en busca de su pan nuestro.

nuestra señora de sumampa ( madre de los santiagueños )

2009-11-19T19:54:00.005-03:00

Patrona de Santiago del Estero, la milagrosa Virgen de Sumampa vino a la Argentina desde el Brasil, junto con la imagen de Nuestra Señora de Luján, a comienzos del siglo XVII
En la primera mitad del siglo XVII, uno de los escasos pobladores blancos del sur de Santiago del Estero, el portugués Antonio Farías de Sáa, mandó traer desde el Brasil dos imágenes de Nuestra Señora, finamente talladas en arcilla cocida por artesanos de aquella región. Una era la Inmaculada Concepción y otra la Virgen de la Consolación, las cuales, una vez desembarcadas en el puerto de Buenos Aires, fueron colocadas sobre dos carros tirados por bueyes y despachadas rumbo al norte, hacia las áridas tierras de Sumampa.

Al llegar a Luján, uno de los carros, el que transportaba a Nuestra Señora de la Inmaculada Concepción, se detuvo y los bueyes senegaron a seguir viaje. La historia es por todos conocida y hoy, en las cercanías de ese paraje, se alza imponente la Basílica de Luján.

El otro carro siguió su ruta y al llegar a Córdoba, la imagen fue montada en el lomo de una mula para ser llevada a Santiago del Estero.

La Virgen manifiesta su voluntad
La mula, que integraba una tropa de carga, se extravió al llegar a Sumampa Viejo y grande fue la sorpresa de su propietario al ver que, por sí sola, sin que nadie la guiase, se había encaminado a la estancia de don Antonio Farías de Sáa, que la esperaba ansiosamente.

El prodigio fue comentado en toda la comarca y pronto comenzaron a acudir sus moradores para rezar frente a la Virgen. No tardaron en levantarle un tosco oratorio de adobe y techos de paja –construido por indios abipones evangelizados– consistente en una pequeña nave de 40 metros de largo por 10 de ancho, con paredes de 1 metro y techo a dos aguas. Allí fue entronizada la imagen de Nuestra Señora con el Niño Jesús en brazos, de 23 cms. de altura y ante ella se inclinaron españoles e indios quienes mantendrían encendida su veneración pese a la escasez de medios y a las grandes distancias.

Don Antonio, su propietario, donó a la Virgen, una legua de tierra para erigir en ella un templo de magnitud, pero toda vez que se lo empezó a construir, algo lo impidió: la obra se derrumbó por sí sola, cayó abatida por los vientos o algún incendio la consumió. Lo cierto es que la gente del lugar atribuyó esas señales a un deseo de Nuestra Señora y la dejaron en su rústico santuario.

Madre protectora
Nuestra Señora de la Consolación dio protección a la expedición española contra los indígenas del Chaco –que en sus continuas correrías saqueaban y martirizaban el noreste argentino– terminada con éxito por el gobernador don Ángel Peredo en 1673.

En 1857 fue invocada por los vecinos de Sumampa a raíz de la terrible sequía que asoló esa tierra perjudicando los intereses de sus habitantes y la economía regional. La Virgen atendió sus ruegos y una copiosa lluvia regó la comarca, trayendo alivio y bienestar a la zona. Tan fuertes fueron las precipitaciones que la peregrinación con la milagrosa imagen, organizada en señal de agradecimiento, no pudo retornar a la capilla.

En 1808 visitó el lugar don Nicolás Videladel Pino, obispo del Tucumán, quien lamentó en sus observaciones que en «ese santuario tan célebre, teniendo una imagen tan prodigiosa, no se haya conservado el menor pedazo de papel que pudiera recordar las gracias y favores concedidos por la Virgen a sus devotos».1

Patrona de Santiago del Estero
Desde 1984 la Virgen de Sumampa es patrona de la provincia de Santiago del Estero. A partir de ese año, el collar y su imagen fueron instituidos como distinción honorífica para ser utilizada por los gobernadores constitucionales, otorgada por el Excelentísimo Obispo Diocesano en la ceremonia de asunción. Es también protectora de los transportistas, de los estancieros, de las escuelas y los cadetes de policía.

El santuario de Nuestra Señora de la Consolación, construido por los jesuitas en 1684, es Monumento Histórico Nacional a partir de 1973 y en él, desde hace tres siglos, se celebran las fiestas de la Virgen de Sumampa, cuyo carácter popular las ha hecho célebres, contribuyendo a su arraigo en todo el territorio de la provincia de Santiago del Estero2. Punto de destino de importantes peregrinaciones entre el 12 y el 23 de noviembre de cada año, sus fieles recorren amplias distancias a pie, a lomo de mula o a caballo para orar con fervor a los pies de la milagrosa imagen. Su culto ya tiene Misa y Oficio Propio.

MI QUERIDO AMIGO Y MAESTRO JUAN CARLOS CARABAJAL DEDICO UNA HERMOSA CHACARERA EN HONOR A NUESTRA SEÑORA DE SUMAMPA A DONDE DESCRIBE CON HERMOSA POESIA LA LLEGADA DE NUESTRA VIRGEN A SANTIAGO DEL ESTERO DEJO EL LINK PARA QUE DISFRUTEN DEL VIDEO.
( VIRGENSITA DE SUMAMPA - chacarera )letra:juan carlos carabajal
http://www.youtube.com/watch?v=8dMO7PpoCB8

mitos y leyendas de mi tierra

2009-11-17T16:34:00.003-03:00

Leyendas negras
El mal y su personificación suprema, el Diablo, también son protagonistas de muchas historias y supersticiones populares.
El diablo santiagueño es Súpay, que puede adoptar diversas formas o aspectos: desde el Duende Sombrerudo de las siestas infantiles, al joven bello y rico de las jóvenes casaderas, pasando por el famoso “huaira múñoj”, turbulento remolino del Malo.
Su hábitat natural es el monte, y allí se encuentra su mas pavorosa corporización: el Toro-Súpay. La imaginación santiagueña lo ve como un toro negro, de grandes fauces salvajes, gruesos dientes y ojos que estallan en mil chispas de fuego. La mayoría de la gente no lo ha visto, pero en la quietud de la noche sin luna, dicen haber oído el resonar vibrante de sus pezuñas y el bufido tenebroso de sus fauces sedientas de sangre.
Es creencia popular que el Toro Supáy anda cuando ha pactado con algún campesino del lugar. El desdichado llevado por la avaricia, accede a darle su alma y su cuerpo, a cambio de nutrida hacienda y pródigas cosechas. Este secreto se evidencia a voces a la muerte del avaro: no solo desaparece su cuerpo de la sepultura, sino también toda su hacienda mal habida.
Las abuelas de las niñas casaderas nunca dejan de recordarles los males que el Súpay les puede acarrear: Les cuentan que hace mucho tiempo , un joven y enamorado matrimonio vivía en el monte. Era tan tierna y dulce la esposa como trabajador y afectuoso su hombre. Un día, al ver Súpay la belleza de la mujer, la deseo para sí. Entonces transformado en un hermoso mancebo tocado de ricas vestimentas, costoso apero y bello caballo negro, hasta ella. La donosa al ver tan hermosa aparición quedó prendada de su belleza. Súpay le dio una cita: esa misma noche una ave nocturna la guiaría hacía él. La pobre mujer, embelesada ante la perspectiva de estar entre sus brazos, acudió presta. Antes de partir Súpay le dijo que irían aun lugar donde sólo hallarían placer, pero que antes debía dejar sus bellos ojos en una ollita mágica. No debía preocuparse - le dijo-, al volver lo hallaría más negros y brillantes. Y así, con la cuenca de los ojos totalmente vacía, ella lo siguió.

A la mitad de la noche el marido despertó y al no encontrarla salió a buscarla al monte. Andando , andando encontró la ollita mágica, y en ella los ojos que tanto amaba. Seguro ya de la habían muerto fue hasta su casa, para esperar el día y salir en busca del malhechor.
Antes del amanecer regresó Súpay con la mujer, pero al no encontrar los ojos de la bella, huyó cobardemente. La muchacha, ciega como estaba, anduvo a tientas por el bosque hasta que los primeros rayos del sol le dieron muerte. U nos obrajeros que iban a trabajar encontraron su cuerpo.

El marido, triste y dolorido, no tuvo paz sino hasta su muerte, pues al llegar el día y mirar los ojos, de quien había amado tanto, pudo ver el frenesí de locura y placer al que se había prestado quien fuera dueña de su alma.
Nadie se salva del Súpay, ni siquiera los niños. A los changuitos que no quieren dormir la siesta y prefieren salir a hondiar o a cazar pajaritos, el Duende los espanta y les pega con su mano de plomo. Algunos lo llaman Ckaparilo (en quichua, gritón), pues imita perfectamente a todos los animales silvestres, aunque no se lo pueda ver.
El Duende o Petiso suele ser muy “chinitero”.Le gusta merodear a las jóvenes, obsequiándoles dulces a cambio de sus favores.

Leyenda de la Salamanca
Súpay y sus adeptos viven en la Salamanca. Esta es una cueva que esta en la espesura del monte , allí donde se pierde la orientación y el monte parece igual en todos los sentidos. Tiene una entrada secreta, semioculta entre las breñas, guardada por feroces animales.
Hemos podido recoger dos versiones de la Salamanca: una que suponemos es de origen hispano-aborigen, y otra que podríamos llamar oriental, que las cuenta Alberto Gerchunoff en su obra “Fábulas del antiguo Tucumán”. La primera dice: que a la cueva de la Salamanca van quienes quieren hacer un pacto con el Diablo. Pero Súpay solo acepta a los mas fuertes y corajudos, y es por eso que les impone a los iniciados una serie de pruebas. En ellas probarán su apostasía (deben escupir a Cristo y cachetear a la Virgen), su coraje (no deberán sentir miedo mientras dure la iniciación) y su habilidad y destreza física. Si el aprendiz de brujo logra superar todas estas pruebas, recién podrá conocer los secretos de la magia negra y por ende tendrá poder y riqueza.

la biblia de los argentos

2009-11-17T02:00:00.004-03:00

Martín Fierro es un poema narrativo de José Hernández, obra literaria considerada ejemplar del género gauchesco en Argentina y Uruguay. Se publicó en 1872 con el título El Gaucho Martín Fierro, y su continuación, La vuelta de Martín Fierro, apareció en 1879.

Portada del libroNarra el carácter independiente, heroico y sacrificado del gaucho. El poema es, en parte, una protesta en contra de las tendencias europeas y modernas del presidente argentino Domingo Faustino Sarmiento.

Leopoldo Lugones, en su obra literaria El payador calificó a este poema como "el libro nacional de los argentinos" y reconoció al gaucho su calidad de genuino representante del país, emblema de la argentinidad. Para Ricardo Rojas representaba el clásico argentino por antonomasia. El gaucho dejaba de ser un hombre "fuera de la ley" para convertirse en héroe nacional. Leopoldo Marechal, en un ensayo titulado Simbolismos del "Martín Fierro" le buscó una clave alegórica. José María Rosa vio en el "Martín Fierro" una interpretación de la historia argentina.

Este libro ha aparecido literalmente en cientos de ediciones y fue traducido a más de 70 idiomas. Entre ellos al esperanto y la última fue al Quichua, tras nueve años de trabajo, por Don Sixto Palavecino y Gabriel Conti.

Aquí me pongo a cantar **** *** Kaypi cántaq churakuni
al compás de la vigüela,**** *** vigüelapa compasninpi,
que el hombre que lo desvela **** *** kay qari desvelaqninpi
una pena estrordinaria, **** *** cha llakiynin ancha atunta,
como la ave solitaria **** *** sapallan pajaru inata
con el cantar se consuela. **** *** consolákoq cantayninpi.

nuestro quichua

2009-11-13T20:20:00.001-03:00

Convivencia Del Quichua Y El Castellano En El Territorio De Santiago Del Estero
¿Por qué hablan quichua los santiagueños?
¿Llegó el runa simi, quichua, a nuestros tierras antes de 1543?
Es posible que el expansionista imperio de los incas llegara a nosotros antes que los españoles. Algunos historiadores sostienen que sí, otros que no. Lo cierto y actual es que en Santiago del Estero, celebrando los 450 años, se da convivencia y coexistencia de los dos grandes idiomas, compañeros de invasión. QUICHUA Y CATELLANO
Una vez derrotado el imperio de los incas, Taahuantinsuyu, 1533, todas las expediciones que partieron desde el Cuazco fueron bilingues, naturalmente los incas vencidos, yanacunas, eran superiores en número a los españoles. Este detalle es muy importante, porque al ser mas quichuahablantes determinó, en un momento que, se impusiera el quichua. Alertados los reyes de España de tal situación, en 1635 por el obispo Maldonado, no tomaron en ese momento la determinación de prohibirlo, pero en 1770, Carlos IIII, con drásticas medidas, silenció la lengua junto al aimara, náhualt y guaraní que habían sido elegidas como lenguas de evangelización y catequización por los concilios de Trento y Lima. Hay mucho más ...
Los santiagueños conservamos lenguas que no nacieron en nuestro medio. Sin embargo, y a pesar de muchas peripecias, de 700.000 habitantes. 100.000 son bilingües, se manejan perfectamente en QUECHUA Y CASTELLANO.

Nuestros pueblos originarios

2009-11-13T19:48:00.003-03:00

Los pueblos indígenas registrados en el INAI:

BUENOS AIRES: Tupi guaraní (emigrado), toba, mapuche

CATAMARCA: Diaguita, Calchaquí,

CHACO: Toba. Mocovi. Wichi

CHUBUT: Tehuelche, Mapuche, Tehuelche - mapuche (mestizaje)

FORMOSA: Pilaga, Wichi, Toba

JUJUY: Kolla, Atacama, Pulmamarca, Guarany. Kolla - Humahuaca, Chiriguano, Yalas (según registro proveniente de la oficina indígena de Jujuy), Chiriguano-Chané (caso igual que el anterior), Guarany

LA PAMPA: Ranqueles

MENDOZA: Huarpes, Pehuenches (mapuche)

MISIONES: MByA (guaraní)

NEUQUEN: Mapuche

RIO NEGRO: Mapuche

SALTA: Kolla, Wichi. Diaguita, Calchaquí. Lule. Chane-Guarany, Guarany, Corotes, Oclollas, Aba-Guarany, Tupi-Guarany Kollas-Huamauaca, Tobas, Guarany, Chiriguano, Chiriguano-Tapiapé

SAN JUAN: Huarpes

SANTA FE: Tobas, Mocovi

SANTIAGO DEL ESTERO: Tonocote (Suritas)

TIERRA DEL FUEGO: Onas o Selknan

TUCUMAN: Diaguita-Calcaquí

EN DEFINITIVA TODOS ARGENTINOS Y HERMANOS

20 años de academia ashpa sumaj de termas de rio hondo

2009-09-24T11:59:00.002-03:00

Después de una larga ausencia e vuelto a mi pueblo invitado por el amigo Daniel Varela.
Para el festejo de los 20 años de la academia ashpa sumaj .
Como no podía ser de otra manera se festejo a pura chacarera y cerveza bien helada
Las instalaciones del club sector el alto se vieron colmadas por la concurrencia
Que se dieron cita este domingo para ver desfila por el escenario a queridos artistas y amigos de ashpa sumaj.
En la foto con el maestro Juan savedra y el amigo Daniel varela director de la academia ashspa sumaj .

MARCHA DE LOS BOMBOS

2009-08-16T23:26:00.003-03:00

La identidad y la cultura santiagueña estuvieron presentes en la séptima edición de la Marcha de los Bombos. Tres “brazos”, que partieron desde el Arco de entrada a la ciudad, desde el barrio Autonomía y la autopista Santiago-La Banda, se estrecharon en la esquina de Rivadavia y Belgrano para confirmar la vigencia y popularidad de la marcha.
A las diez de la mañana, y encabezada por el “Indio” Froilán González, partió desde la zona sur uno de las columnas más concurridas. Antes de partir, un sacerdote bendijo la iniciativa y se rindió homenaje a figuras como Don Sixto Palavecino y Jacinto Piedra.
En sus recorridos, las tres columnas sumaban personas de todas las edades. Chicos, grandes, mujeres y varones, todos esperaban el paso de la tradicional actividad para ser parte de la gran fiesta.

feliz cumpleaños SANTIAGO DEL ESTERO

2009-07-26T21:44:00.002-03:00

llajtayshpa sapin "Raíz de nuestra Patria". En el 456º aniversario de la Madre de Ciudades el sacherito se adiere a los festejos de santiago del estero.

siguen los festejos

2009-07-21T19:19:00.002-03:00

Juan Carlos carabajal
Como todos sabemos, los que estamos en la senda del folklore, que “Juanca”, el canta autor, y ahora didáctico Juan Carlos Carabajal, esta recorriendo el país con sus canciones y relatos didácticos en las escuelas, con su programa llamado sembremos la semilla.
El sacherito quiere homenajear a nuestro juglar ya que estamos festejando un cumple mas de nuestro querido maestro.

FELIZ CUMPLE MAESTROOOOOO

FELIZZZ CUMPLE "ASHPA SUMAJ"

2009-07-08T17:02:00.004-03:00

EL SACHERITO ADIERE Y FELICITA A LA ACDEMIA ASHPA SUMAJ POR SU CUMPLEAÑOS NUMERO 20.
Y AGRADECE EN NOMBRE DE TODA LA COMUNIDAD POREL EMPEÑO MANIFESTADO POR SUS PROFESORES (DANIEL VARELA Y CLAUDIA VERA) POR EL ESFUERZO MANCOMUNADO A FAVOR DE NUESTRAS DANZAS ARGENTINAS.UN ABRAZO BIEN SACHEROOOOOO Y QUE SIGAN LOS EXITOS

seguimos recordando a don sixto

2009-05-05T14:05:00.002-03:00

corria el año 1969 y en las viejas istalaciones de la radio lv11 de santiago del estero fue la audicion de este conjunto llamado las cuerdas quichuas.
quienes integraban este conjunto el mismisimo sixto palavesino con manuel luna y juan carlos (chilca) almada .
la foto fue sacada del arcon de los recuerdos y agradesco al amio juan carlos almada por compartirla con todos nosotros.

se nos fue el ultimo casique sachero

2009-04-24T21:39:00.003-03:00

en horas de la tarde resivo vía celular la siguiente frase
lloran las viejas vidalas
el quichua esta de duelo
un violín quedo en silencio
pues don sixto se fue para el cielo.
era mi estimado amigo Juan Carlos carabajal que en manera de copla me daba la infortunada noticia
que don sixto se avía ido a violiniar para el cielo.

el ultimo casique sachero siempre estará en nuestra memoria así como el agreste sonido de su violín salvaje y tal ves cuando lleguemos algún día al infinito nos este esperando con alguna melodía silvestre.

FELIS CUMPLE DON SIXTO!!!!!!!!!!

2009-03-28T16:25:00.004-03:00

El 31 de Marzo del año 1915, el monte santiagueño de la localidad de Barrancas, inserta en el departamento Salavina de la provincia madre de la República Argentina, escuchó el grito de un gauchito que nacía en un rancho de sus entrañas, con el que la familia Palavecino sumaba al fogón el tercer hijo varón, había nacido Sixto Palavecino, el "qari" que dedicaría su vida a la defensa del idioma quichua de sus ancestros, el que la difundiría a través de la poesía y la música y en toda la dimensión cultural. En la distribución familiar de las tareas campestres, a Sixto le hubo de tocar el cuidado de las majadas, que a horas tempranas de cada día partían desde los corrales hacia los lejanos pastizales, lugar donde permanecían hasta la caída del sol, horas en que retomaban la senda de regreso, no sin antes pasar por los pozos donde se baldeaba el brebaje.
En aquellos pastizales, el tiempo parecía viajar en una pesada carreta. El niño miraba a ratos el sol para orientarse del horario de regreso, mientras rondaba a su majada para evitar el dispersamiento y los posibles ataques del "daño", ellos son los carnívoros como el puma o el zorro que acechaban al tierno cordero desde la espesura del monte.
Cada ronda era así como la ubre que amamantaba al niño en su sapiencia campesina, que sin saberlo se preparaba para la gran misión difusora de todas esas cosas nuestras ante el gran público que lo admiraría.
El bosque encontró en él al investigador de sus esencias ocultas y la fauna se vio descubierta y estudiada en sus costumbres, vivencias éstas que en su justo momento valieron para cazarla con total prescindencia de armas, terreno en que se debaten la astucia del bicho con la inteligencia del hombre, y más tarde para elevarla en graciosa comparación con las conductas del hombre, tarea que solo pueden concretarla aquellos que observan con profundidad y que cuentan con la suficiente imaginación para ensamblarlas armónicamente en el escaso espacio de una estrofa.
De allí es que la conversación de Don Sixto es rica y subyugante cuando narra las picardías del zorro o del "champi", las estrategias de la iguana para hacerse del panal, las del gavilán para vulnerar el caparazón del "pichi", los hábitos de las "ñanarcaj" ataja caminos, de la lechuza o el gato montés, para dar algunos ejemplos. Fue en esas largas horas en que la sangre-música de los Palavecino, comenzó a hacer sentir en el niño que había llegado el momento de recurrir al instrumento. Estas ansias no se concretaban por la férrea oposición de su madre que no veía en los músicos la mejor ocupación y por ello lo privaba de acudir a los instrumentos de la casa. Esta actitud no hizo claudicar las inquietudes del "karisitu" –pastor- que flanquearía el obstáculo recurriendo a su habilidad artesanal.
Comenzó con aquellas viejas maderas de una mesa en desuso a moldear, con su inseparable facón, el violín que lo iniciaría en la música.
Aquel rústico violín que durante el día sorprendiera a los habitantes nativos del monte, quienes de pronto "escucharon" modificarse a su paisaje, y en el transcurso de la noche, formaba parte de los misterios, escondido en el hueco de un quebracho blanco que le serviría de estuche.
En esos escenarios montaraces, donde el rebaño pastaba bajo su cuidado, hubo de nacer el actual "violinisto-sachero", tal como se bautizara el protagonista para diferenciarse respetuosamente del músico académico. Una noche el violín y su dueño visitaron la casa materna. La cena concluyó y faltó coraje en el niño para presentar en familia su talento desconocido y su violín no aceptado. Sobreponiéndose a sus temores y apaciguando sus angustias, decidió enfrentar el momento, sorprendiendo a sus mayores con el acorde de una chacarera.

gritosachero

2009-03-19T17:22:00.003-03:00

pesentando a la familia del sacherito el que escribe junto a sus secuases forman grito sachero les dejamos un afectuoso saludo y sigan visitando el sacherito y escuchando la radio que dios los bendiga y les siga dando fuerza para seguir luchando

exodo en mi tierra

2008-12-29T17:24:00.002-02:00

DESARRAIGO - Más de 20.000 riohondeños viajaron a la Costa Atlántica La despedida de cada verano Éxodo. La familia se desmembra por razones laborales. Una realidad que duele. Desde noviembre cientos de termeños viajan a trabajar en la Costa Atlántica y el sur del país. Las Termas, Río Hondo (C) Manos que se levantan al cielo y un fuerte abrazo de despedida. El colectivo que sale de la plataforma y las lágrimas que abundan por el dolor de la partida. Para los cerca de 20.000 habitantes de Las Termas y del departamento Río Hondo, las fiestas de fin de año pierden un poco la mística de “la familia reunida en torno de la mesa navideña”. La desocupación en el verano termense cala hondo en la necesidad básica de la gente y obliga a trasladarse a más de 1000 kilómetros en busca de una fuente de trabajo en las ciudades turísticas de la Costa Atlántica de la provincia de Buenos Aires. El desarraigo es una realidad latente que se repite cada año en Las Termas tras la despedida de la temporada invernal. El verano no presenta oportunidades de trabajo y personas de todas las edades miran hacia la Costa Atlántica para obtener un trabajo en la gastronomía, construcción y otros rubros. Más de cinco micros por día parten con su capacidad completa desde la Terminal de Ómnibus como de Ruta 9 y Libertad hacia centros turísticos como Mar del Plata, Villa Gesell, San Bernardo, Pinamar, San Clemente del Tuyú, Santa Teresita, Miramar, entre otros. Algunos con trabajo seguro, otros desconociendo lo que les deparará el destino porque van por segunda o tercera vez y no hay nada seguro. Y están los jóvenes de 17, 18 y hasta 25 años que van en busca de su primera experiencia laboral para sortear luego en Las Termas los gastos en sus estudios universitarios o terciarios o ayudar a la familia que queda en casa.

GRACIAS A GUIDO BUABUD POR LA NOTA FELIZ AÑO

la muerte del malevo

2008-12-02T00:34:00.002-02:00

SIGAMOS DANDO MUERTE A NUESTROS HEROES SE NOS FUE EL ULTIMO!!!!SIGAMOS DANDO RIENDA SUELTA AL MALANDRINAGE,QUE PARESE QUE ESO BENEFICIA A ALGUNOS PERSONAJES.SIGAMOS DANDO CASTIGO A NUESTRA SOCIEDAD,AHORA EL QUE SACA LOS GUSANOS DE LA MANZANA PODRIDA VIOLA LOS DERECHOS HUMANOS!!!
Y ESTO QUE ES? ROBO A MANO ARMADA,VIOLACIONES,DESNUTRICION INFANTIL,ANALFABETISMO,DELINCUENCIA JUBENIL,ETC,ETC

COPLAS PAL MALEVO

LA GENTE YA LO DEFIENDE!!
MARIO MALEVO QUE MACHO!!!
LA CARCEL LE QUEDA CHICA
ES DURO COMO EL QUEBRACHO

el sueño cada ves mas cerca

2008-10-24T21:57:00.001-02:00

Ya estamos más cerca del objetivo gracias al apoyo de gente sensible
Y con ganas de ayudar a nuestros chicos mocovíes.
Se ha programado un festival a beneficio en la localidad de FLORENCIO VARELA.
Con el fin de recaudar todo lo que sea necesario para nuestros niños del comedor comunitario de SAN BERNARDO (CHACO).

sin prisa pero sin pausa

2008-10-04T09:18:00.003-03:00

A mis queridos amigos del camino:

la campaña sigue sin prisa pero sin pausa.Ya les conté en el boletín Nº 2 de los dos benefactores santiagueños que donaron 100 platos y 100 cucharas. Es lo primero que las mujeres reciben y se imaginarán la alegría. Pero mejor leamos lo que nos dice Elby de Jara y de paso vean las fotos del momento en que abren la caja.Testimonio de Elby de Jara* LAS SIGUIENTES SON LAS CARAS DE SATISFACCIÓN DE LAS MUJERES MOCOVÍES MIENTRAS ABRÍAN NUESTRO PRIMER PAQUETE-DONACIÓN RECIBIDA: LOS PLATOS Y LAS CUCHARAS. LOS CONTARON Y RECONTARON. VAS A VER A SUSI Y SILVIA REGISTRANDO (CONTADORA Y ESCRIBANA, JA JA JA) AHORA NO TENEMOS DONDE GUARDARLOS, ESTÁN EN LA CAJA EN EL PISO, LOS PUSIERON EN LA OTRA PIECITA GUARDADO BAJO LLAVE (JA JA JA, NO SEA QUE LES ROBEN LO ÚNICO QUE TIENEN MIS POBRES Y MARAVILLOSAS MUJERES) ASÍ QUE SALÍ A "MANGUEAR" UN PEQUEÑO ESTANTE METÁLICO,CREO QUE EL QUE ME VENDE LA COCINA TAL VEZ ME LO DONE. LO SABRÉ ESTA PRÓXIMA SEMANA.POR FAVOR...!!! QUEREMOS SABER A QUIEN-QUIENES LES TENEMOS QUE AGRADECER: DANOS NOMBRES Y DIRECCIONES. ENVIALES LAS FOTOS PARA QUE VEAN CUANTA ALEGRÍA PUEDEN BRINDAR CON UN GESTO GENEROSO. !BENDICIONES DE CORAZÓN PARA ELLOS...!!! * Y LAS ULTIMAS DOS, SON PARA QUE VEAS QUE TENGO UN PACTO CON DIOSITO. SON DE UNA REUNIÓN IMPROVISADA ESTA MAÑANA CON LAS CHICAS MOCOVÍES, EL MAESTRO JUAN CARLOS MARTÍNEZ Y DOS DOCENTES DEL MINISTERIO DE EDUCACIÓN DE LA PROVINCIA, UNA DE ELLAS DEL ÁREA DE ENSEÑANZA BILINGüE. LAS ENCONTRÉ ANOCHE POR CASUALIDAD EN LA CONFITERÍA, ESTÁN DICTANDO CURSOS A DOCENTES LOCALES Y UNA DE ELLAS ES AMIGA MIA DE ANTES. CHARLANDO DEL PROYECTO, LA BILINGüE ME DIJO QUE ELLA IBA A SER NUESTRO PUENTE. NOS REUNIMOS HOY Y YA ESTUVIERON ACORDANDO CON TODO EL GRUPO - MADRES Y MAESTRO- EL EDITAR UN LIBRO CON LEYENDAS Y CUENTOS MOCOVÍES COMO MATERIAL DIDÁCTICO PARA LA ENSEÑANZA A LOS CHICOS DE LA ETNIA, ADEMÁS DE PROGRAMAR CREO UN ENCUENTRO IMPORTANTE PARA FINES DEL MES DE OCTUBRE SOBRE ESTE TEMA. ¿QUE TAL PASCUAL??? VOS LO DIJISTE: "HAY QUE CREER...!!!"ME COMUNIQUÉ CON GRACIELA ZOILO, NOS ENCONTRAMOS A LOS DIEZ MINUTOS Y NO SOLO ESTABAN LAS CHICAS DE LA COMISIÓN, SE SUMARON OTRAS MADRES INTERESADAS EN EL TEMA Y TODAS APORTARON ALGO. VEO TANTA PARTICIPACIÓN Y MI CORAZÓN SE ENSANCHA. !!!LES ESTAMOS ENSEÑANDO A PESCAR...!!! Y ELLOS VAN POR MAS. REALMENTE VALE LA PENA EL ESFUERZO. (ESTO TIENE QUE SABERLO EL AMIGO LEONARDO MONTERO)* ALGO MÁS: TENGO EN MIS MANOS UN PROYECTO DE PANIFICADOS ARTESANALES, QUE LO PRESENTARÉ EL LUNES EN LA ESCUELA TÉCNICA LOCAL PARA LOGRAR SU AVAL, Y LUEGO SER ELEVADO A LA DIRECCIÓN REGIONAL (A CUYA DIRECTORA YA LA TENEMOS APALABRADA). SI TODO SALE BIEN COMO ESTOY SEGURA QUE SERÁ, TAL VEZ DICTEMOS ESE CURSO EN EL MISMO COMEDOR, CON LA COCINA QUE NOS DONA EL AMIGAZO DANIEL DEL BONO, EXCLUSIVAMENTE PARA TODAS LAS MADRES DEL COMEDOR MOCOVÍ. ELLAS PIENSAN USAR ESA CAPACITACIÓN (DE LOGRARSE EN LO QUE QUEDA DEL AÑO), PARA GENERAR INGRESOS PARA LA COMISIÓN DE MADRES. EN SUMA: "SOÑAR ES EL PRIMER PASO PARA LOGRAR EL CAMBIO PROFUNDO QUE QUEREMOS" SEGUIDO DE LA ACCIÓN, LA PARTICIPACIÓN ACTIVA DE LOS INVOLUCRADOS Y LA GENEROSIDAD DE MUCHOS "GAUCHOS Y PAISANAS ARGENTINOS" SOLIDARIOS, ESTE SUEÑO SÍÍÍÍÍ...!!!! ES POSIBLE....!!!! LO REAFIRMAMOS. SIGAMOS TRABAJANDO, Y QUE SE SUMEN TODOS LOS AMIGOS QUE PUEDAN. NUESTROS PUEBLOS ORIGINARIOS MERECEN EL ESFUERZO. SE LES HA HECHO TANTO DAÑO A TRAVÉS DE LA HISTORIA. QUE LES LLEGUE UN POCO DE JUSTICIA SERÍA BUENO Y YA ES TIEMPO. ESTÁ EN NUESTRAS MANOS. ES UN GRAN COMPROMISO EL QUE ASUMISTE JUANCA, PERO SOLO ALGUIEN COMO VOS, UNA PERSONA NOBLE Y TRANSPARENTE, SENSIBLE A LA ALEGRÍA Y EL DOLOR DE LA GENTE, PUEDE LLEVAR ESTA BANDERA Y QUE TODOS LA VEAN.HOY DECÍAN LAS CHICAS (PALABRAS TEXTUALES) "ENVIÁ LAS FOTOS, ELBY, QUE TODOS LAS VEAN, QUE SEPAN QUE NOSOTROS, EL PUEBLO MOCOVÍ, TAMBIÉN EXISTIMOS...!!!"UN GRAN ABRAZO. ESTAMOS EN CONTACTO.*Leonardo es el director propietario de la emisora cordobesa Fiesta en la radio. que se puede sintonizar en la siguiente dirección:www.fiestaenlaradio.com.ar.Gracias a Julio Calderon de Villa Mercedes (S. Luis), a Ángela Roldán, cantora santiagueña que reside en Canadá, a Germán Kalber de Charata (Chaco), a Néstor Lescano, cantor santiagueño que reside en M. del Plata...a Kiki Muller de Venado Tuerto (S.Fe)...al Padre Monchi Tenti de la capital santiagueña..... a todos los que prometen ayudar....
También a Marcela Pautaso de El Diario de Paraná y Pedro Farías de El Diario de S. Peña por las notas.. ¡¡¡Grandes!!!!
Y también a los periodistas que miran para otro lado y creen que "Bailando por un caño", "Patito Negro" o las revelaciones de Roberto "Plazza" sobre su luna de miel son más importantes que ayudar al prójimo que necesita. Perdón si ofendo a alguien.Hasta la próxima.
Que Dios los bendiga..JuancaP.D; escuchen "Mateando con Juan Carlos" los sábados de 18 a 19por www.fiestaenlaradio.com.ar

TENGAMOS CONCIENCIA

2008-09-07T22:08:00.003-03:00

AYUDEMOS A NUESTROS HERMANOS PARA QUE SIGAMOS CONSTRUYENDO ESTA BENDITA PATRIA

exportando chacareras

2008-09-06T22:59:00.002-03:00

Un mexicano enamorado de las chacareras santiagueñas
Emmanuel Cruz Mani se encuentra en Santiago del Estero preparando un trabajo para recibirse de Licenciado en Estudios Americanos, en la Universidad Autónoma de México. El tema central es nuestra música nativa.Emmanuel Cruz Mani es mexicano. Sueña con organizar en algún momento de su vida un festival folclórico con músicos de Santiago del Estero en su tierra natal. Conoció el folclore de la mano de Atahualpa Yupanqui y Mercedes Sosa y de ahí no paró hasta conocer los autores santiagueños y enamorarse de nuestra música nativa. “Llegué a la chacarera a través de estos dos grandes artistas; la primera chacarera que escuché me apasionó demasiado y no sé qué es lo que movió en mí que resaltó. Después ese interés se mantuvo hasta ahora”, cuenta el mexicano a la redaccion.“Santiago no tiene riendas pero sujeta”, dice el refrán. Y parece ser cierto. Emmanuel es una de las tantas personas que llegó casi por casualidad a la tierra del folclore y este apasionante género musical despertó en su interior algo que le resulta difícil de explicar al punto que desde hace un mes se encuentra en Santiago recopilando información y bibliografía para su trabajo de tesis, cuyo tema será -nada más y nada menos- que la chacarera. El trabajo le servirá para recibirse de Licenciado en Estudios Americanos, en la Universidad Autónoma de México (Unam). “Hace dos años viajé por Sudamérica, Argentina y Chile. Pero en ese tiempo todavía no tenía bien definido cómo lo iba a encarar a la tesis; lo único que sabía era que iba a ser sobre la chacarera. Aquella vez vine a Santiago pero sólo por cuatro días, pero no pude hacer demasiado porque era verano”, cuenta acerca de su primera visita a la Madre de Ciudades. “Después de un momento de incertidumbre -continúa Emmanuel-, decidí seguir trabajando en la chacarera. Mi incertidumbre tenía que ver con el hecho de que tenía que volver a Santiago porque el material que había recolectado no era suficiente como para armar un trabajo de estas características”. Fue así que el destino le ofreció la oportunidad de visitar Perú para participar de un congreso. “Ese fue el pretexto ideal para conseguir un apoyo institucional de la universidad para venir a Sudamérica”, confiesa. Gracias al apoyo recibido desde la Unam fue que llegó a estas tierras. Además, este joven de 23 años se desempeña como periodista de la revista Indierocks, de México, dedicada a la difusión de la escena independiente de la música. A la par de esta historia, el destino de a poco parecía ir conectándolo un poco más con Santiago del Estero. De casualidad, y gracias a un amigo, conoció a Pablo Tasso y a Eva Gardenal, dos santiagueños muy emparentados con la movida cultural de esta provincia que viven en México. “Los conocí y ellos se alegraron bastante con mi loca idea de hacer una tesis sobre la chacarera y el folclore de Santiago del estero”, cuenta el mexicano. Coplanacu, Raly Barrionuevo, Los Carabajal, Peteco Carabajal y Néstor Garnica fueron los primero artistas que conoció; el disco “de Ushuaia a La Quiaca”, de León Gieco, lo ayudaron a descubrir a músicos como Sixto Palavecino y Elpidio Herrera. Después continuó investigando y descubrió la poesía de Andrés Chazarreta. “De a poco me fui dando cuenta que hay un hervidero de música y de músicos, de profesión poética incluso. Grupos hay como para tirar al cielo. Conocí a muchos grupos. Hace dos años conocí a Los Mishquis y me impactó porque fue mi primer acercamiento que tuve con un grupo de adolescentes que les gustaba el folclore y lo tocaban, después me di cuenta que era algo común, de cierta manera”, relata acerca de su visión de los santiagueños y la música. Por último, el mexicano cuenta que la tesis será encarada desde el punto de vista “cultural e identitario”. “Lo que me interesa es rastrear la forma en que la chacarera se convierte en la identidad del santiagueño; tomando en cuenta todo lo que envuelve a la producción artística, toda la historia de Santiago, las particularidades de la geografía que de alguna manera influyen en esta producción. Y cómo ese imaginario de que en esta provincia no hay nada contrasta con esta rica producción artística”, indica el joven que alguna vez fue músico.

Santiagueños con historia

2008-09-04T22:31:00.003-03:00

Jorge Washington Ábalos

El shalaco que enseñó en Harvard
Enseñó las primeras letras en la inmensidad del monte santiagueño a los "shalacos" de la cos! ta del Salado y llegó a convertirse en una verdadera eminencia, que llevó sus conocimientos a la mismísima Universidad de Harvard.
Había una vez un maestro santiagueño que enseñaba a sus alumnos en pleno monte, en un sitio donde la civilización no pudo llegar porque no la dejaron entrar. Un lugar donde la gente hablaba su propio idioma, practicaba su propia religión y dictaba sus propias leyes. Un reino de tierra seca, sol ardiente, dulces quimiles y tijeretas sedientas, al cual sus habitantes extrañamente gustaban llamar "Pago dichoso". A ese lugar, enclavado en las costas del río Salado, llegó un día un muchachito de 16 años con su título docente bajo el brazo. Se llamaba Jorge Washington Ábalos y nunca imaginó que desde ese pedazo de tierra perdida en el mundo, donde no existía la electricidad, el agua potable, ni la medicina, iba a llegar convertirse en un científico de renombre mundial.Su historia es un ejemplo de vida, un mensaje para todos los que abandonan una batalla antes de librarla. Ese maestro de campo que tuvo que aprender quichua para poder hablar con sus alumnos, que fue médico, enfermero y cura, que lloró de tristeza por la muerte de una alumna mordida por una víbora venenosa y se transformó después de ese triste episodio en un investigador que llegó a mostrar sus conocimientos en la mismísima Universidad de Harvard, en los Estados Unidos. Y como si todo eso fuera poco, se dio tiempo para "pintar su aldea" en "Shunko" una obra literar! ia que describe como pocas las vivencias de los changuitos del monte santiagueño. Un relato magistral que conmueve a todos los que lo leen, que llegó al cine de la mano de Lautaro Murúa y que fue editado en la Argentina, Brasil, Rusia y Japón.
A los 15 años se fue a trabajar al interior en la zona de Puente Negro en la zona del Salado. Al llegar, se encontró con la sorpresa de que tenía que dominar el quichua para poder enseñar. Allí, entre esos "shalakos" del Salado, edificó su vida y dejó para siempre su corazón. En este lugar, un acontecimiento trágico que él mismo relata en Shunko le cambió para siempre la vida. Una de sus alumnas, Ana Vieyra, fue mordida por una víbora venenosa y murió por falta de suero antiofídico. Ese día, su maestro juró "matar a todas las víboras del mundo". Y a su manera, cumplió la promesa. "En realidad fue una figura simbólica porque más que matarlas se dedicó a sacar el veneno de las víboras para elaborar el suero y así conseguir que no mueran más niños como Ana Vieyra". Desde ese momento, Jorge Washington trabajó afanosamente para proveer del mortal veneno a los institutos de animales venenosos. Tomó contacto con verdaderas eminencias del país y comenzó una carrera profesional que lo convirtió en una auténtica celebridad. En su faceta literaria llegó a ser uno de los más reconocidos escritores de su época, aunque él prefirió llamarse "simple relator de vivencias". Entre sus libros merecen citarse " Cuentos con y sin víboras", "Terciopelo, la cazadora negra", " Shunko", " Norte pencoso", "Animales, leyendas y coplas", "Coplero popular", "Shalacos" , "Don Agamenón y don Belmiro" , "La viuda negra" y "Qué sabe usted de víboras".

por la integridad de los pueblos

2008-08-23T21:10:00.003-03:00

El documentalista Jorge Preloran decia que:
" si conocieramos la historia de cada persona no habria racismo".
COMUNIDADES ABORÍGENES

"Cuando se hablaba del desierto verde los aborígenes ya estaban aquí,cuando era un serio problema remontar el río Pilcomayo por sus anuales correntadas de agua y limo,
ellos eran los únicos que lo navegaban libremente porque lo conocían a fondo y la chalana les respondía con voz de madera" Nuestro único objetivo es recordarnos a nosotros mismos algunos conceptos olvidados y difundir en forma sencilla la información que, probablemente sin pretenderlo, hemos relevado con el correr de los años respecto a comunidades aborígenes de distintas etnias.

Juan Carlos Carabajal: nuevo disco y nueva gira

2008-08-20T12:39:00.004-03:00

El cantautor santiagueño Juan Carlos Carabajal está grabando el segundo volumen de su proyecto “De pueblo en pueblo” y emprende nuevos destinos para seguir con la gira que lo lleva por distintas provincias.El primer disco de la serie con invitados como Peteco Carabajal, Coplanacu, Facundo Toro, Néstor Garnica, Leandro Lovato, entre otros destacados artistas ha obtenido una aceptable respuesta del público con temas sobresalientes como “La Adela sale a bailar”, “Diciendo tu nombre”, “La mochila de la vida”, “Sinfonía silvestre”, por mencionar sólo algunos títulos.Para el nuevo trabajo la grilla se renueva e incluye a Los Manseros Santiagueños, Cuti y Roberto, Franco Luciani, Elpidio Herrera, Fredy Páez, Santiago Suárez, Franco Ramírez, El Rejunte y otros solistas y agrupaciones de orden nacional con el propósito de ofrecer una amplia gama en lo temático y lo interpretativo.Como en el disco anterior el nuevo compacto se grabará en varias ciudades como Santiago, Córdoba, Rosario, etc ( proximamente con su columna en este blog)

de fiesta la chacarera

2008-08-19T00:14:00.003-03:00

En Los Lagos, más de 5.000 personas bailaron por doña Luisa Carabajal Fiesta. Visitantes de todo el país convergieron a la casa de los Carabajal y bailaron junto a los folcloristas. Continuaba esta madrugada.
“Cuando salí de Santiago todo el camino lloré/ lloré sin saber por qué, pero yo les aseguro que mi corazón es duro, pero aquel día aflojé…” Canta Peteco Carabajal, la muchedumbre aúlla y el escenario parece venirse abajo en Los Lagos. Miles de emociones estallaron en la víspera, en la fiesta central en memoria a doña María Luisa Paz de Carabajal, la matriarca de 12 hijos, de cuya mente nacieron tal vez las canciones más representativas del folclore provincial.
El epicentro de la fiesta fue la casa familiar, sobre Ingeniero Iturbe y Elordi; hasta allí se llegaron más de 5.000 turistas, deseosos de cantar, comer y beber en el tradicional patio de tierra, donde María Luisa y su esposo, Francisco Rosario, criaron a sus herederos. Aquel “escenario” natural en que los pequeños Carabajal aprendían a caminar, hoy atrae y atrapa a porteños, cordobeses, rosarinos, tucumanos y riojanos, estelares testigos de un domingo en que las penas huyeron por los aires, espantadas por chacareras y zambas. Como decodificar un fenómeno conmovedor: en medio de la tierra, gente de múltiples tonadas interpretando las chacareras más conocidas: “Entre a mi pago sin golpear”, “Perfume de carnaval”, “Camino al amor”, “El campo te está esperando”, “Como pájaros en el aire”, etc… Palabras y melodías Las palabras para tanta pasión quizá intenten contarle al país que hay un patio en Santiago, en que ni el transcurrir de los años despojaron de autenticidad y humildad a la querencia y a su música. Tal vez ese sea el gran mérito-virtud o esencia; la fiesta de Los Lagos obró como catalizador de un sentir “familiero”: los turistas empezaron a arribar el jueves. Sin grandes pretensiones, fueron ubicándose en el patio de alguna casa vecina: alquilaron habitaciones y acomodaron sus carpas en cualquier fondo del barrio. Los anfitriones, desde entonces elaboraron sus mejores empanadas, asados, guisos, estofados, pescados y pasteles de charqui (elaborado con carne cocinada al sol). En un mismo espacio, tres o cuatro generaciones juntas celebraron con los Carabajal, cuan cumpleaños armado, sin condicionamientos por la ropa o los regalos. Un inmenso escenario fue ubicado en el centro de la calle, erigido en sagrada tribuna para el show de numerosos artistas, de trayectoria nacional. Cada chacarera era celebrada con gritos y pañuelos al aire; el espectáculo quedará atesorado en cientos de cámaras digitales y videos encendidos toda la siesta; también en un documental producido por allegados a los Carabajal. Éste, mostrará al país que hubo un domingo 17 de agosto del 2008 en que la chacarera aglutinó a más de 5.000 personas: cada segundo conjugará la mística de familias enteras que soparon de un festín que goza, más que nunca, de larga y perdurable vida musical.